Curso online de Edición de Vídeo con After Effects (nivel medio)

¿Estás perdiendo dinero por no dominar la postproducción avanzada? Cada vez que un cliente te pide un efecto visual complejo y tienes que rechazarlo, estás cediendo terreno a tu competencia. En el mercado audiovisual de 2026, la diferencia entre un editor básico y un especialista en Motion Graphics radica en la profundidad de sus composiciones. Si sientes que tus renders carecen de tridimensionalidad o que tus efectos de seguimiento no son perfectos, este Curso online de Edición de Vídeo con After Effects (nivel medio) es la clave para dejar de ser un operario y convertirte en un arquitecto visual.

No dominar herramientas como el tracking o las expresiones no es solo un bache técnico; es una limitación real en tu capacidad de facturación en una industria que hoy solo premia la excelencia técnica.

Calidad Garantizada: Sello de Calidad ANCYPEL-AENOR

Para asegurar que tu inversión en formación sea rentable, este programa cuenta con el prestigioso Sello de Calidad en Contenidos eLearning ANCYPEL-AENOR.

En un entorno saturado de tutoriales superficiales, esta certificación garantiza que los materiales didácticos, la metodología pedagógica y la estructura del curso cumplen con los más altos estándares de calidad europeos. Formarte con una institución que porta el aval de AENOR significa que tu certificado tendrá un peso real en procesos de selección y licitaciones profesionales.

Autoría y Experiencia Técnica

La maestría técnica solo se adquiere de manos de quienes gestionan sistemas complejos a diario. Este curso ha sido diseñado por Jorge Anselmo Montesinos Galán, un experto con una trayectoria impecable como Técnico en Audiovisuales y Sistemas Informáticos.

Jorge Anselmo Montesinos es especialista en producción multimedia, fotografía y creación de contenidos digitales de alto rendimiento. Su perfil combina el dominio de la edición de vídeo con el conocimiento profundo del mantenimiento de equipos de imagen y sonido, lo que le permite ofrecerte una visión 360º de la postproducción profesional.

El Salto Cualitativo: Del 2D al Entorno Multidimensional

El dominio del nivel medio en After Effects supone entender que el lienzo ya no es una superficie plana. A lo largo de las 30 horas de duración de este curso, nos enfocaremos en destruir las limitaciones del diseño bidimensional para entrar en la narrativa espacial.

1. El Control Maestro: Parenting y Jerarquías

Entender la herramienta Parenting es vital para cualquier composición compleja. En este bloque, aprenderás a gestionar jerarquías de movimiento donde múltiples capas responden a una sola «capa padre». Esto es crítico cuando trabajas con personajes animados o interfaces de usuario complejas.

• Anchor Point y Rotación: Ajuste de precisión para movimientos orgánicos.

• Motion Blur: Aplicación técnica para simular la persistencia retiniana del cine profesional.

2. Composición 3D y Luces Cinematográficas

En 2026, la convivencia de capas 2D y 3D es el estándar. Profundizaremos en:

• Cámaras 3D: Creación, ajuste de distancia focal y movimientos de cámara envolventes.

• Iluminación Avanzada: Configuración de luces de punto, focales y ambientales, ajustando la proyección de sombras y la transmisión de luz entre objetos para lograr un realismo total.

3. Tracking y VFX: Integración Invisible

Uno de los mayores retos es el rastreo de movimiento. Aprenderás a utilizar los señalizadores en movimiento (trackers) para «pegar» gráficos a elementos de un vídeo grabado. Ya sea para encender las luces de un coche en movimiento o para sustituir una pantalla, el uso de Objetos Null te permitirá realizar composiciones de cine.

Contenido del Curso

Este programa está estructurado en 10 unidades de aprendizaje de alto rendimiento:

1. Brazo Robot: Dominio de Parenting, Anchor Point y Motion Blur.

2. Retrato Antiguo: Convivencia de capas 2D/3D y animación de objetos tridimensionales.

3. Señalizadores: Importación desde Adobe Illustrator y aplicación de trackers.

4. VFX de Iluminación: Aplicación de efectos dinámicos sobre puntos de tracking.

5. Torre de Vídeo: Precomposición de capas y ubicación en espacio 3D mediante objetos Null.

6. Navegación Espacial: Auto-orientación de cámara y transmisión de luz entre objetos.

7. Velocidad (Time Remapping): Manipulación del tiempo y Preview en RAM.

8. Chroma Key: Uso experto de Keylight y Color Key para recortes perfectos.

9. Tipografía Avanzada: Animadores de texto, efectos Scribble y Motion Blur aplicado a fuentes.

10. Sincronización de Audio: Uso de expresiones para vincular el movimiento 3D al ritmo de la música.

Salidas Laborales: Tu futuro como experto en Postproducción

Al completar esta formación y obtener tu Certificado Acreditativo de Cursa Online, estarás cualificado, entre otros puestos, para:

• Motion Designer Senior en agencias de marketing digital.

• Especialista en VFX (Efectos Visuales) para cine y series.

• Editor de Vídeo Publicitario de alto impacto.

• Compositor Digital para estudios de postproducción.

• Creador de Contenido Multimedia para plataformas de streaming.

• Trabajo en departamentos de marketing como diseñador gráfico, animador, editor de vídeo, productor audiovisual o cualquier puesto relacionado con la postproducción de vídeo con After Effects.

≡ Temario completo del Curso online de Edición de Vídeo con Adobe After Effects

TEMA 1: Brazo robot

• Mapa conceptual
• Parenting
  • Usando la herramienta Parenting
• Anchor Point
  • Usando la herramienta Anchor Point
• Rotación
  • Usando la herramienta Rotación
• Animación
  • Usando la herramienta Animación
• Motion Blur
  • Usando la herramienta Motion Blur

TEMA 2: Composición retrato antiguo

• Mapa Conceptual
• Importación como composición
  • Pasos para la importación como composición
• Convivencia de capas 2D y 3D
  • Diferencias entre capas 2D y 3D
  • Capas 2D
  • Capas 3D
• Animación de objetos 3D
  • Creando un objeto 3D
• Herramientas navegación 3D
• Creación de cámaras 3D
  • Creación y ajuste de cámaras 3D
• Creación luz 3D
  • Tipos de luces
  • Creación de luces 3D
  • Creación de una luz
  • Ajustar las propiedades de la luz
  • Animar luces 3D utilizando keyframes
  • Ejemplos de uso de luces 3D en escenas
  • Ejemplos de iluminación básica y avanzada en una escena 3D
• Animación de cámara 3D
  • Fundamentos de la animación de cámaras 3D
  • Conceptos básicos de cámaras 3D
  • Movimientos de cámara comunes en la animación

TEMA 3: Señalizadores en movimiento

• Mapa conceptual
• Introducción
  • Definición de señalizadores en movimiento
  • La importancia de los señalizadores en movimiento
• Importación archivos Adobe Illustrator
  • Configuración de las opciones de importación
  • Importación archivos Adobe Illustrator
• Aplicación de trackers

TEMA 4: Enciende las luces de un coche

• Mapa conceptual
• Introducción
• Efectos de iluminación
• Aplicación de un efecto a un tracker

TEMA 5: Torre de vídeo animados

• Mapa conceptual
• Introducción
• Precomposición de capas
  • ¿Qué es la precomposición de capas?
  • Ventajas de la precomposición
  • Cómo precomponer capas
• Ubicación de vídeos en un espacio 3D
  • ¿Qué es el espacio 3D?
  • Herramientas para trabajar en 3D
  • Cómo ubicar los vídeos en un espacio 3D
• Creación de objetos Null
  • ¿Qué son los objetos Null?
  • Cómo crear objetos Null
  • Cómo utilizar objetos Null para controlar la animación
• Parenting
  • Usar parenting

TEMA 6: Navegando entre asteroides

• Mapa conceptual
• Introducción
• Auto-orientación
  • ¿Qué es la auto-orientación?
  • Cómo utilizar la auto-orientación en After Effects para orientar un objeto hacia un punto específico
• Movimiento de cámara
  • ¿Qué es el movimiento de cámara?
  • Cómo utilizar las herramientas de movimiento de cámara en After Effects para crear una animación de movimiento de cámara
• Movimiento de luz
  • ¿Qué es el movimiento de luz?
  • Cómo utilizar las herramientas de movimiento de luz en After Effects para crear una animación de movimiento de luz
• Orientación de cámara
  • ¿Qué es la orientación de cámara?
  • Cómo utilizar la orientación de cámara en After Effects para crear una animación de orientación de cámara
• Proyectar sombras
  • ¿Qué son las sombras?
  • Cómo utilizar las herramientas de proyección de sombras en After Effects para crear una animación de proyección de sombras
• Transmisión de luz entre objetos
  • ¿Qué es la transmisión de luz?
  • Cómo utilizar las herramientas de transmisión de luz en After Effects para crear una animación de transmisión de luz entre objetos
• Navegando entre asteroides

TEMA 7: Velocidad en Le Mans

• Mapa conceptual
• Introducción
• Time Remapping
  • Cómo añadir Time Remapping a un clip de vídeo
• Preview en RAM

TEMA 8: Chroma key

• Mapa conceptual
• Introducción
• Keylight
  • Configuración de Keylight
• Color Key

TEMA 9: Texto

• Mapa conceptual
• Animadores de texto
  • Qué son los animadores de texto y cómo se utilizan
  • Tipos de animadores de texto
  • Combinar animadores de texto
  • Aplicar efectos a los animadores de texto para personalizar aún más la animación
  • 5 tipos de animaciones
• Motion Blur
  • Aplicar el Motion Blur
  • Aplicar el Motion Blur a diferentes partes de un texto
  • Usando Motion Blur
• Scribble
  • Utilizando Scribble
• Stroke
  • Para utilizar el efecto Stroke en un texto, sigue los siguientes pasos

TEMA 10: Música maestro

• Mapa conceptual
• Importación de música
  • Cómo importar un archivo de música a After Effects
• Expresiones
  • Cómo crear un nuevo controlador de expresiones
• Animación 3D
  • Cómo crear una animación 3D con música
• Sincronizar música con movimiento
  • Pasos para la sincronización
• Usando las herramientas